玩家必看“微信链接炸金花房卡”(详细分享开挂教程)

“如果说19岁演《天鹅湖》，23岁演《吉赛尔》 ，35岁演《小美人鱼》是我舞蹈生涯的三个重要节点
，那么《白蛇》就是第四个，这是一段不断进化
、创意闪耀的旅程 ，让我们都遇见了更加理想状态的自我 。”今天
，由国际芭蕾舞艺术家谭元元担任艺术总监的舞剧《白蛇》焕新出发，在苏州狮山大剧院开启预演。

作为上海大剧院创制中心“东方舞台美学 ”系列作品 ，舞剧《白蛇》历时两年打磨，凭借全面升级的编排、音乐 、舞美及夺目的海内外一流演员阵容
，为观众呈现了一场颠覆想象的东方美学盛宴
。2月28日至3月2日，该剧将登陆上海大剧院 ，并计划于7月登陆美国纽约林肯艺术中心大卫·寇克剧院的舞台作海外的首次亮相
，让世界看到中国的东方舞台美学和融合传统与现代的中国故事。

两重空间交错虚实

“曾经困住‘白蛇’的那座雷峰塔是不是真的倒掉了？它有没有换成另外一种形式的存在？
”舞剧《白蛇》修改提高版延续首轮对传统故事的颠覆性解构，导演周可
、编剧罗周通过舞剧《白蛇》给出了答案 。

两个空间 ，古今相映
，虚实相生
。妻子与白素贞象征被社会规训的温柔贤淑形象，丈夫与许仙则形成亲密关系中男性角色的生动互文 ，法海与心理医生都是秩序的守护者
，小青则代表未被驯化的原始欲望与反叛精神，亦是妻子心中那个承载着原始天真和欲望的“本我”。

传统故事中 ，白素贞与法海斗法
，水漫金山；舞剧《白蛇》中，白素贞在一次次“斗法 ”和抉择中成长 ，突破了成为人间贤妻良母的唯一结局，拥抱小青
，也拥抱了真我，破除了陈规 。至于最终如何结局？舞剧留下了解读的留白
。

多元舞种碰撞火花

《白蛇》在舞蹈编排上实现跨舞种的“无界对话
” ，以舞蹈语汇外化角色内核与叙事张力。“妻子/白素贞”与“丈夫/许仙 ”以芭蕾舞叙事
，尽显克制优雅，生动展现社会对现代女性“贤淑典范
”的规训 。“小青”与“法海/心理医生 ”的古典舞身韵圆融流畅
。灵动水袖与自由跳跃 ，是对抗规训的生命力外化；法海大开大合的舞蹈强化其力量感与掌控欲
，也赋予青法二人的斗法场面别样看点。青年编舞家王培先以现代舞元素的注入，使得舞种碰撞超越了简单的形式叠加 ，在碰撞中构建“传统与现代”“束缚与自由
”的隐喻体系
， 。

苏州预演场，美国辛辛那提芭蕾舞团首席演员刘思睿、瑞士洛桑贝嘉芭蕾舞团主要演员孙佳勇搭档出演“白素贞/妻子”与“许仙/丈夫 ” ，北京舞蹈学院青年舞团演员王念慈 、苏海陆
，戏外伉俪演绎“小青
”与“法海/心理医生”
。

一周后上海站的演出中，“水月 ”组将与“巳意
”组交替上场。“白素贞/妻子”——辽宁芭蕾舞团首席主演敖定雯
、“小青 ”——上海歌剧院舞剧团首席演员谭一梅、“法海/心理医生
”——上海歌剧院舞剧团首席演员宋雨三位老卡司将再度合作 ，德国慕尼黑巴伐利亚国家芭蕾舞团首席演员张晋浩搭档出演“许仙/丈夫”一角，期待他们再现流畅如“水 ”的舞步 、皎洁似“月
”的演绎 。

传统IP转换创新密码

舞剧《白蛇》共分“梦蛇”、“化蛇 ”两幕
，以惊蛰
、谷雨、芒种 、端午
、中秋等节气和佳节命名分幕场次，暗合角色命运起伏 ，赋予舞剧东方自然哲学的特质。舞台上
，视觉与听觉语汇无不融汇古今，环环相扣 ，以“东方舞台美学”为核心
，将中国传统文化符号转化为世界性艺术语言
。

国家大剧院舞美总监高广健、2008年北京奥运会开幕式及残奥会闭幕式灯光设计萧丽河 、多媒体艺术家丰江舟组成舞美“梦之队
”，超越对白蛇传传统场景的设置 ，以“大钟”“方圆 ”等极具象征意味的视觉符号呈现空间变换和角色内心。

上海歌剧院院长
、指挥家、钢琴家许忠继续担纲整部舞剧的音乐创作 。他以“节气
”为灵感
，注入了自然节律
。在人物表现上，他以风格化的音乐烘托人物性格：心理医生出场时 ，背景音乐隐含“滴答滴答”之声
，呼应“催眠 ”情节；切换到法海身份，音乐则融以佛法音乐元素 ，增强观众对其身份的记忆点。传统民乐与西洋乐器 、电子音效对话，观众听觉亦随着故事起承转合变奏交响 。

借助舞剧《白蛇》
，上海大剧院开启沪苏演艺交融新模式，与苏州高新文旅集团充分发挥各自优势 ，以剧目孵化为契机
，实现剧目合成-预演-首演的苏沪无缝衔接，进一步发挥双方的演艺资源与品牌效能 ，实现创作“源头
”与市场“码头”的溢出效应
。